Фото из СМИ
https://www.youtube.com/watch?v=EXXpuzvwX6Y
Выделить ссылку и "перейти по адресу..."
После провала на выборах Союз центристских реформ лишился влияния и рискует расколоться.

Photo by Nuno Alves on Unsplash
Вместе с крупнейшей в истории победой правящей Либерально-демократической партии Японии невиданные происшествия приключились и с ведущей в стране силой оппозиции – Союзом центристских реформ. В результате беспрецедентного поражения 8 февраля на выборах в нижнюю палату парламента он лишился права ставить там вопрос о недоверии кабинету министров и вносить на рассмотрение законопроекты, связанные с госбюджетом. Такого унижения главная сила оппозиции не испытывала еще ни разу с 1945 года.
У Союза центристских реформ сейчас оказалось в нижней палате всего 49 мест – этого не хватает для того, чтобы вносить законопроекты по госбюджету или пытаться объявить недоверие правительству. У главной силы оппозиции за всю послевоенную историю Японии еще никогда не было столь ничтожного количества мандатов. До 8 февраля Союз центристских реформ имел в главной палате парламента вполне респектабельные 167 мест. Однако теперь он превратился там почти в ничтожную величину.
В Японии не исключают, что Союз центристских реформ может расколоться на составные части – леволиберальную Конституционно-демократическую партию и центристскую партию “Комэйто”, опирающуюся на сторонников одной из ветвей обновленного буддизма. О своем объединении они в спешке объявили только в январе в надежде на успех на выборах. Сейчас две составные части союза все громче переругиваются и обвиняют друг друга в провале.
Четыреста миллиардов долларов фармацевтического производства направляются в США благодаря политике администрации Трампа, заявил в среду министр торговли Говард Латник на дискуссии по вопросам политики, организованной Breitbart News.
«Мы собираемся поставлять в Америку более дешёвые лекарства, и они также будут производиться здесь. Я ожидаю, что мы увидим на 400 миллиардов долларов возвращённого фармацевтического производства. Мы будем возвращать производство, мы разберёмся, как вернуть сюда и производство дженериков», – пояснил Латник.
Латник охарактеризовал Соединённые Штаты как доминирующую силу на мировых фармацевтических рынках благодаря их покупательной способности.
«В общем, для брендовых лекарств, таких как Оземпик, Маджаро и подобных, мы производим 75 процентов их доходов и 100 процентов прибыли, верно? Потому что мы являемся основным плательщиком. Мы платим 1000 долларов, все остальные – 150 долларов», – отметил он.
Латник изложил политику администрации Трампа, которая связывала льготное ценообразование на лекарства с их производством в стране:
«Президент сказал: „Возвращайте производство сюда, делайте его здесь, и предоставьте нам MFN (наиболее благоприятное обращение) для определённого класса ваших препаратов. Тогда, пока вы строите и возвращаете производство сюда, я не буду взимать с вас огромные тарифы“».
Он объяснил сделку «сочетанием моих усилий и Бобби Кеннеди на фоне тени Президента, а также экономики Соединённых Штатов Америки, стоящей за ним», что, по его словам, «привело к заключению величайших сделок, благодаря которым мы, вероятно, экономим 100 миллиардов долларов в год для американской системы Medicaid и Medicare».
Латник вписал эту фармацевтическую инициативу в более широкую промышленную стратегию Министерства торговли при Трампе. «Это просто огромные цифры: 1,2 триллиона долларов для полупроводников, 400 миллиардов для фармацевтики. Всё начинается в Министерстве торговли», – заявил он. «И, может быть, никто, кто занимал эту должность раньше, не понимал её по-настоящему, но никто, кто занимал эту должность, действительно не понимал её так, чтобы работать с Президентом, который возвращался с огнём, верно?»
Министр торговли выразил уверенность, что политика президента Трампа позволит обеспечить доступные лекарства, произведённые в США.
«У нас есть четыре года, чтобы это сделать, и позвольте сказать вам, он справится», – сказал Латник.
Перевод Рины Марчук
На одной из крупнейших в мире дискуссионных платформ – Reddit – стремительно распространяется поток завуалированного антисемитского контента, который маскируется под «мемы» и практически не удаляется модераторами. Об этом говорится в новом исследовании британской организации Antisemitism Policy Trust совместно с аналитическим центром Mozaika.
Photo by Brett Jordan on Unsplash
По данным авторов отчёта, антисемитская пропаганда, ранее характерная для маргинальных интернет-форумов, теперь всё чаще появляется на крупных мейнстримных площадках. Контент подаётся в ироничной или «шуточной» форме, что позволяет ему обходить автоматические системы модерации и оставаться незамеченным для широкой аудитории.
Среди примеров, зафиксированных исследователями, – изображение «красной таблетки» с надписью «это евреи», отсылающее к конспирологическим теориям о якобы скрытом еврейском влиянии. В другом случае распространялось изображение собаки с карикатурно удлинённым носом и кипой, сопровождаемое белыми супремасистскими лозунгами.
Авторы отчёта подчёркивают, что такие мемы рассчитаны на «посвящённых»: они понятны тем, кто уже знаком с антисемитскими кодами и теориями заговора, но при этом выглядят достаточно двусмысленно, чтобы формально не подпадать под жёсткие правила платформы. В результате лишь незначительная часть подобного контента удаляется.
Antisemitism Policy Trust предупреждает, что действующее британское законодательство, включая Online Safety Act, не справляется с задачей пресечения скрытых форм ненависти на крупных платформах. Организация призывает к пересмотру нормативной базы и усилению ответственности социальных сетей за распространение антисемитского контента.
Эксперты подчёркивают, что речь идёт не о единичных публикациях, а о системном процессе, в ходе которого язык ненависти постепенно нормализуется и проникает в массовое цифровое пространство, формируя враждебную атмосферу по отношению к еврейской общине.
Маск возглавил юбилейный рейтинг Forbes 250, представил проект Macrohard и вывел платформу X на $1 млрд годового дохода от подписок.
Журнал Forbes опубликовал специальный список “Forbes 250: America’s Greatest Innovators” – 250 величайших живущих американских инноваторов, приуроченный к 250‑летию США. В нём Илон Маск занял №1 как самый выдающийся живущий инноватор Америки. Это не обычный рейтинг миллиардеров, а отдельный инновационный топ‑250, посвящённый людям, радикально меняющим экономику и технологии. Отдельный список исторических инноваторов Forbes представит позже.
Forbes подчёркивает: Маск – единственный человек в истории, который основал или вырастил с нуля пять компаний с многомиллиардной капитализацией, причём в совершенно разных отраслях:
Tesla – электромобили и энергетика
SpaceX – космос и спутниковые системы
Neuralink – нейротехнологии и интерфейсы мозг–компьютер
xAI – искусственный интеллект
The Boring Company – инфраструктура и тоннели
Платформа X: $1 млрд годового дохода от подписок
Платформа X, принадлежащая Маску, впервые достигла $1 млрд ARR (годового регулярного дохода) исключительно от подписок: X Premium, Premium+, Verified Organizations и других.
Для сравнения: общий доход X в 2024 году составил около $2.5 млрд, из которых примерно 68% пришлись на рекламу, а подписки были небольшой долей. Теперь же $1 млрд ARR – это уже серьёзный, диверсифицированный поток, не зависящий от рекламодателей.
Macrohard: новый шаг xAI к цифровой автоматизации корпораций
Илон Маск официально представил проект Macrohard – одно из четырёх ключевых направлений обновлённой xAI (наряду с Grok, Coding и Imagine).
Macrohard – это амбициозная попытка создать полностью автономную ИИ‑компанию, которая имитирует работу человеческих корпораций, особенно тех, чей продукт полностью цифровой: софт, сервисы, контент, маркетинг, операции.
Идея проста и радикальна: если компания не производит физические товары, а только цифровой output, то её можно полностью заменить системой ИИ‑агентов (multi‑agent system на базе Grok).
Это своего рода «digital Optimus» – цифровой аналог человекоподобного робота: ИИ‑агенты выполняют всё, что делает человек за компьютером – кодирование, тестирование, деплой, поддержку, продажи, управление проектами – быстрее, дешевле и 24/7.
Маск прогнозирует:«Удивлюсь, если к концу 2026 цифровая эмуляция человека не будет решена».
Если это произойдёт, начнётся эпоха «невообразимого процветания», где ИИ‑компании смогут заменить человеческие в цифровых индустриях.
Топ‑10 живущих инноваторов по версии Forbes
Elon Musk (54) – Tesla, SpaceX, Neuralink, xAI, The Boring Company
Jeff Bezos (61) – Amazon, Blue Origin
Bill Gates – Microsoft, филантропия
George Lucas – Lucasfilm, Star Wars
Jensen Huang – NVIDIA (AI‑чипы)
Sam Altman – OpenAI
Phil Knight – Nike
Martine Rothblatt – United Therapeutics (биотехнологии)
Ted Turner – CNN, медиа
Vinod Khosla – Khosla Ventures (венчур, cleantech)
Вчера ШАБАК в последний момент снял с рейса премьер-министра в США «журналиста» Ника Колёхина. Тот ожидаемо поднял скандал, но если присмотреться к контексту, решение спецслужб выглядит более чем логичным.
Немного внутренней кухни: работая в пресс-службе канцелярии премьер-министра, мы крайне редко отказывали журналистам в праве присоединиться к пулу главы правительства. Это стандартная процедура: каждый журналист летит за счет своей редакции, оплачивая и билет на рейс, и гостиницу. В этой связи возникает закономерный вопрос: какая именно «редакция» оплатила Колёхину этот недешевый перелет, и судя по всему, у ШАБАКа есть на него четкий ответ. Поэтому, если спецслужба идет на такой шаг, как снятие с борта, значит, на то есть сверхсерьезные причины.
История знает примеры, когда безопасность «Борта №1» становилась вопросом большой геополитики. 10 апреля 2010 года под Смоленском разбился самолет президента Польши Леха Качиньского. Погибли 96 человек. Согласно отчету польской госкомиссии 2022 года, причиной стал не туман, а взрывы внутри самолета (на обломках нашли следы тротила и гексогена). Варшава прямо указывает на причастность российских спецслужб и антикремлевскую политику Качиньского как мотив.
Кто же такой Ник Колёхин? Согласно расследованиям издания «Седьмой глаз» (А-Айн А-Швиит), Колёхин является агентом продвижения российских интересов в Израиле. Журналисты выяснили, что он реализовывал платные кампании влияния, размещая прокремлевские материалы в крупных израильских СМИ (Walla, 13 канал, Jerusalem Post) под видом аналитики. В суде (в рамках иска Колёхина против этого издания, INSS и Центра наследия разведки) Колёхин отказался раскрывать источники своего финансирования и детали визитов в Москву.
Исследователи из института INSS и Центра наследия разведки утверждают : контент Колёхина массово распространялся через сеть «Doppelgänger» — глобальную систему дезинформации ГРУ. По их мнению, цель контента подорвать доверие израильтян к ЦАХАЛу и ослабить союз с США. Несмотря на отрицание статуса «агента», Колёхин открыто сотрудничает с подсанкционными рупорами пропаганды вроде «Известий» и Russia Today.
В своих соцсетях он снимал вчера контент прямо на борту «Кнаф Цион», когда на видео отчетливо слышно: «Здесь снимать нельзя».
Официальная формулировка ШАБАКа о «минимизации рисков» лишь дипломатичный фасад. На деле же, когда персонаж с сомнительным финансированием, работающий в интересах враждебной державы, пытается проникнуть в святая святых государственного управления, последствия могут быть непредсказуемыми. Если «журналист» превращается в инструмент информационной войны и демонстративно плюет на режим безопасности на главном борту страны, особенно на фоне трагедии с польским «Бортом №1» под Смоленском, у спецслужб просто не остается выбора.
Вопрос в другом: как его изначально утвердили, ведь он значился в списке журналистов заранее?
“Аль-Джазира” выкатила масштабное “расследование”, в котором обвиняет Израиль в новом ужасном преступлении – “испарении” тысяч палестинцев в Газе.
Ясмин Махан, например, рассказывает, как утром 10 августа 2024 года сионисты “испарили” ее сына Саада в школе, а потом еще несколько прихожан местной мечети. При этом “гражданская оборона” Газы утверждает, что за время войны задокументированы 2842 случая “испарений”, когда человек исчезал, не оставив после себя “ни тела, ни значительных останков, кроме брызг крови на стенах или крошечных частиц плоти”. И это, как подчеркивается, “не оценка, а результат строгого учета”.
О том, как именно поставлен процесс испарения, “Аль-Джазире” растолковал Василий Фатигаров, представленный “военным экспертом”. Он предположил, что израильтяне используют термобарические и термические боеприпасы, которые “не просто убивают, но разрушают материю”. По его словам, на месте применения распыляется облако топлива, которое затем воспламеняется, создавая огромный огненный шар (температура – 2500-3000 градусов) и вакуумный эффект.
Далее разъяснения внес д-р Мунир аль-Бурш, представленный директором минздрава Газы. Директор напомнил, что человеческое тело на 80% состоит из воды, точка кипения которой всего 100 градусов Цельсия. Следовательно, если тело нагреть до 3000 градусов – да еще под давлением, – то жидкость закипит мгновенно и испарится в неизвестном направлении. “Химически неизбежно”, – авторитетно добавил директор.
Далее анонимные “военные из Газы” заявили, что аккурат на местах “испарения” нашли фрагменты боеприпасов MK-84 Hammer, начиненных тритоналом, а также BLU-109 b GBU-39 – каждый их которых “обладает испаряющим потенциалом”.
Вывод из расследования помещен в отдельную главку под названием “Глобальный геноцид. И не только израильский”. Тут уже Диана Бутту из Катара юридически пояснила, что “испарение” людей – военное преступление. А профессор международного права Тарик Шандаб посетовал, что система международной юстиции потерпела крах в Газе, поскольку продолжается геноцид.
Завершает повествование Рафик Бадран, который говорит, что у него испарились четверо детей. “Я искал их миллион раз. Не осталось ни одного кусочка. Куда они делись?” – задался он вопросом.
Если у вас тоже возникают вопросы, например, почему “испарились” только 2842 палестинцев, а не все, то я не знаю…
По словам нейробиолога Джареда Куни Хорвата (Jared Cooney Horvath), «Поколение Z, родившееся в период с 1997 по 2010 год, является первым поколением в современной истории, которое показало более низкие школьные результаты по стандартизированным академических тестам, чем предыдущие. И что поразительно, большинство молодых людей этого поколения чересчур уверено в своих умственных способностях. Но чем умнее люди считают себя, тем они глупее на самом деле».
«Они показали низкие результаты практически по всем стандартизированным тестам, начиная с простого внимания, памяти, грамотности, умения считать, функционирования, и заканчивая общим IQ».
Выступая перед законодателями в Конгрессе с этим печальным фактом, Хорват сказал, что поколение Z, в отличие от предыдущего поколения миллениалов, «прогрессирует» в обратную сторону.
Так что же привело к такому печальному результату?
Хорват, изучивший результаты огромного количества тестов, считает, что проблемы поколения Z связаны с тем, что это первое поколение, выросшее в условиях постоянного пребывания перед экранами. А это не может заменить реальное обучение.
«Более половины времени подростки проводят, глядя в экраны. А в человеческой природе заложено – слушать и учиться у других людей, заниматься глубоким изучением материалов, а не перелистыванием изображений на экранах в поисках кратких выводов».
Но цифровые устройства, называемые образовательными технологиями (Edtech), отвлекают подростков во время уроков и выполнения домашних заданий.
Вне классов ученики пялятся в свои телефоны, планшеты и ноутбуки, пролистывают заголовки в TikTok, обмениваются бесконечными чатами во всяких Snapchat между просмотром кратких изложений классической литературы вместо того, чтобы взять книгу и действительно ее прочитать.
Обучение с помощью экранов превратило их в поверхностных читателей, сказал Хорват. А без серьезной работы, требующей большого напряжения, даже самые прекрасные умы могут превратиться в кашу.
«Я не против технологий. Я – за основательность», – сказал Хорват, который хочет, чтобы школы ограничили время, проводимое учащимися за экранами, и вернулись к старым добрым временам, когда детям приходилось открывать книги и не спать ночами, чтобы сдать экзамен».
«Печальный факт, с которым приходится сталкиваться этому поколению, заключается в следующем: наши дети менее способны в когнитивном плане, чем мы были в их возрасте, а мы стандартизируем и измеряем когнитивное развитие с конца 1800-х годов. Каждое поколение превосходило своих родителей. До поколения Z».
И это происходит не только в США.
«Если посмотреть данные по 80 странам, то можно увидеть, что как только цифровые технологии начинают широко внедряться в школах, успеваемость значительно снижается», – сказал Хорват, который имеет опыт преподавания в Гарвардском Университете и в Мельбурнском университете в Австралии.
«Всякий раз, когда технологии проникают в образование, успеваемость снижается».
Хорват надеется на появление новой стратегии, в соответствии с которой школы будут вынуждены сократить использование технологий в классах, что даст будущему поколению детей, поколению Альфа, больше шансов поумнеть.
Jeanne Erickson. New York Post
Перевод Эльзы Герштейн
Кто определяет будущее
Фундаментальные перемены в общественной жизни Запада обусловлены не столько экономикой, технологическим прогрессом и просвещением, сколько стремительным изменением демографической структуры. Сегодня доля белых в мировом населении 8%, рождаемость ниже простого воспроизводства, в 3–4 раза ниже чем у расовых меньшинств. Пройдена точка невозврата. Это уже не проблема законов, политики и управления, это судьба и история.
Демократия даёт небывалые права, свободы и поддержку меньшинствам, и даже уступая в численности населения, позволяет им не только вести самобытный образ жизни, отвергая ассимиляцию, но и диктовать свои требования вопреки интересам большинства.
Совсем не обязательно, что падение Западной цивилизации произойдёт в результате революций и террора. В романе Уэльбека победили “умеренные мусульмане”, презирающие фанатиков-исламистов и их варварские методы. Демография решает все проблемы власти и организации бытия, и белые, утратившие национальное сознание и ценности, капитулируют без сопротивления. Главный герой романа, университетский профессор, кается за греховное прошлое, принимает Ислам и живёт по Шариату.
Либеральная демократия активно способствует разрушению традиционного уклада. Бриджит Бардо, национальная икона Франции, заявила: “Я против исламизации Франции”, и была неоднократно судима за “расовую ненависть”. Против неё ополчились левые партии и либеральные медиа. “Она запятнала своё наследство частыми расистскими, исламофобскими, гомофобскими комментариями и издевательствами над “Me Too”, написала о ней “Нью-Йорк Таймс” в статье о её смерти.
Многие произведения литературы и искусства оказались под цензурой и самоцензурой, поскольку не вписываются в идеологию политкорректности. Образование, медиа и массовая культура приняли безоговорочно постулаты о вине и ответственности Западной цивилизации за все беды и несправедливость в истории человечества.
Музыкальные жанры ярко отражают перемены в культурном развитии и ценностях общества. Западная цивилизация создала величайшую и непревзойденную музыкальную культуру в мире. Отношение к музыкальной классике один из важнейших критериев интеллектуального и духовного состояния общества и человека.
Но на массовых публичных мероприятиях, в ресторанах, спортивных клубах электронный трэп, дроп, гангста-рэп на вынос мозга. Агрессивный, разрушающий психику репертуар звучит постоянно в наушниках абсолютного большинства молодежи. Это не просто дурной вкус, это антропологическая деградация. Многие исполнители этих жанров в образе бандитов, наркоманов, сумасшедших получили славу и богатство, статус национальных селебрити.
Тем не менее, звуковая и смысловая патология находит объяснения и оправдания в атмосфере времени: это протестное движение к свободе и справедливости, преодоление наследия колониализма, рабства, бесправия, привлечение внимания к культуре дискриминированных меньшинств. Но культура меньшинств в прошлом дала великолепные образцы музыкального творчества и подлинных талантов: джаз, блюз, регтайм, свинг, соул, спиричуэлс, госпелс… Как все это могло уступить дорогу нынешнему деструктивному примитиву?
Перефразируя американскую идиому “Не стреляйте в музыкантов…”, можно найти объяснение: массовая, рыночная, коммерческая культура отвечает на запросы потребителя, а не на указания эстетов и моралистов. В обществе доминируют антагонизмы, нигилизм, разобщение, потеря идеалов, недоверие к авторитетам и элите, пессимистические настроения. 70% потеряли веру в американскую мечту, большинство считает, что страна в падении и идет в неверном направлении. При таких общественных настроениях деградация культуры следствие, а не причина.
Одним из самых знаменитых выразителей общественного запроса стал афроамериканский рэпер Канье Уэст. Его отец бывший член “Черных пантер”, впоследствии проповедник, мать профессор; Уэст, бросивший колледж, стал чемпионом продаж, миллиардером. Широкая популярность дала ему основание провозгласить себя великим философом и претендовать на избрание президентом страны. Его хит – политическая декларация “Хайл Гитлер” был озвучен на собрании инфлюенсеров-антисемитов в Майами и получил многомиллионные просмотры. Пещерный антисемитизм Уэста широко представлен в социальных сетях.
У Уэста клинический диагноз психики, но в либеральной демократии это не препятствие карьере. Мишель Фуко, высокий авторитет современной патопсихологии, утверждает, что только люди с психическими расстройствами способны на подлинное творчество, нормальная психика рождает скучные банальности.
Уэст недавно решил пересмотреть свои взгляды на мир и евреев, и опубликовал объявления с покаянием в WSJ и других изданиях. В искренность покаяния Уэста верят не все, но я не знаю, что лучше, антисемит открытый или прикрытый пиаром. Он пришел за благословением к великому каббалисту раввину Пинто. Деятельность Пинто проходит в основном в Израиле и Марокко, в Америке он бывает не часто, и получить у него аудиенцию дано не каждому, к нему очередь крупнейших бизнесменов и селебрити. Его советы носят вполне прагматичный характер, он считает, что вера не заменяет разум. Злые языки связывают благословения с масштабом пожертвования; судить не берусь, но свидетельствую, что моя встреча с Пинто при очень странных обстоятельствах мне не стоила ни денег, ни усилий, ни ожиданий, и впечатление оставила очень сильное.В связи с Уэстом возникает ассоциация с другим рэпером Зохраном Мамдани, “гордым мусульманином”, по его словам. Антисемитская позиция Мамдани оказала решающее влияние на его победу на выборах мэра Нью-Йорка. После избрания, Мамдани посещал синагоги, поехал на могилу Ребе Шнеерсона, одни увидели в этом знак небес и благих перемен, другие свидетельство цинизма и лицемерия.
Знаменитый кинорежиссёр, Стивен Спилберг, основатель фонда памяти жертв Холокоста “Шоа”, создатель “Списка Шиндлера”, встретился с Мамдани для обсуждения творческих планов. Меня это не очень удивило, Спилберг также режиссер “Мюнхена”, фильма, в котором понимание и эмпатия разделены поровну между жертвами и террористами. У него всегда было острое чувство духа времени и рыночного спроса.
В высшем свете
Высокая культура не может полагаться на самовыживание, конкурируя с поп-культурой и хип-хопом. Как во все времена, помогает поддержка богатой элиты. В США существует мощная система благотворительности с бюджетом около 500 млрд долларов ежегодно, в том числе, 25 млрд на культуру.
Самые известные залы носят имена не великих творцов искусства, а сверхбогачей, озабоченных тщеславием и стремлением оставить место в истории. Но слава недолговечна, найдётся более богатый меценат, сменится имя на фасаде. Любая часть строения, интерьера, кресла с именами и табличками – всё, что можно выставить на продажу.
Главный источник финансирования не билетная касса, не государство, а спонсоры. Они часто имеют свои идеи и представления о выборе репертуара и исполнителей, и относиться к ним нужно по протоколу королевского двора. Спонсор, который дал много денег и ни во что не вмешивается, или анонимный благодетель дар небесный, и такое не часто случается.
Спонсоров часто упрекают, что будучи консерваторами, они препятствуют инновациям и новым именам в репертуаре, и предпочитают Баха, Бетховена и Малера, “Аиду”, “Кармен” и “Богему”, что ведёт к “музеефикации”. По моим представлениям, за это они заслуживают благодарность. Под давлением политкорректности на классическую сцену проникает политиканство, идеология, пропаганда и просто бездарность. Коррекция истории, острая проблема современности, социальная справедливость, трудное детство композитора и исполнителя здесь не аргументы.
Метрополитен-опера один из самых знаменитых музыкальных театров в мире, символ творческой свободы, высшего артистического мастерства и культурного образа Америки. Многие годы считалось, что Мет имеет безграничные ресурсы, позволяющие приглашать самых известных артистов мира и осуществлять дорогостоящие проекты.
Но театр оказался в критическом положении. Вместо привычных 25 и более постановок в репертуаре будет только 17. Сокращен и понижен в зарплате административный персонал. Рассматривается необходимость продать монументальные росписи Шагала. В Мет будут допущены мюзиклы и поп-культура. И на фасаде, ранее не запятнанном коммерцией, как и на других залах Линкольн-центра, появится имя супермецената.
Но всего этого недостаточно. Спасением будут 200 миллионов долларов из Саудовской Аравии. Соглашение будет еще одним свидетельством влияния исламских государств на все стороны жизни Америки. Что в рыночной экономике деньги не пахнут, не новость. Но поразительно, что контракт предусматривает продолжительные гастроли Мет в Саудовской Аравии, в стране, живущей по законам Шариата, запрещающего слышать женское пение и видеть женщину, не скрытую хиджабом.
Как будет одолено это противоречие? В давние века были оперы, в которых женские роли пели кастраты или травести – актеры, играющие роли противоположного пола. Возобновится ли этот опыт? Будет ли в Мет создан однополый коллектив? По нынешним временам смена пола не проблема. И есть много мужчин, готовых играть женские роли. В любом случае, эта проблема не такая сложная, как побудить исламский режим признать право Израиля на существование и избавить его от террора.
В мире больших денег идёт гонка вооружений за завоевание престижного культурного центра. Один из залов Линкольн центра долгие годы носил имя благодетеля-миллиардера, пока не нашёлся другой благодетель с десятикратно большими пожертвованиями. Смена привычного имени на фасаде вызвала культурный шок посетителей.
Большой скандал разразился вокруг мегаспонсоров владельцев “Большой фармы”, создавших опиоидный кризис во многих странах мира. Их имена были представлены в Лувре, Британском музее, Метрополитен музее, Тейте, Гуггенхайме, Линкольн центре и других крупнейших театрах и музеях мира, многие годы получавших от них гигантские пожертвования. Протесты инициировала моя однофамилица, знаменитая американская художница Нан Голдин, оказавшаяся в зависимости от Оксиконтина. В результате почти все бенефициары отказались от дальнейших пожертвований, таблички с именами бенефакторов демонтированы, жертвы получили компенсации, фирма обанкротилась. SIC TRANSIT GLORIA MUNDI – “Так проходит земная слава”.
Все участники этих скандальных событий, кроме танцора-афроамериканца, евреи, что, как водится, добавляет пикантности и интереса со стороны не только любителей искусства, но и массовой публики, к искусству отношения не имеющей.
Евреи всегда гордились своим активным участием в филантропии, в поддержке культурных институтов и проектов. Предположительно, добрые деяния должны бы способствовать созданию позитивного облика благотворителей, противостоять антисемитским стереотипам. Но предубеждения сильнее, и добрые дела часто используются для подтверждения убеждений о еврейском богатстве и его влияние. Если уж тяга быть на виду неодолима, то нужно многократно подумать и о том, что узнает и что скажет о благодетеле остро заинтересованная публика.

Музыка “Титаника”
В Нью-Йорке сумерки, но ещё не ночь. В городе ежегодно проводится около ста тысяч культурных мероприятий, немалая часть их антикультура, но около 8 тысяч относятся к высоким жанрам. Музыкальная классика составляет только два-три процента на рынке продаж, и здесь явно проявляются расовые и этнические предпочтения: 80% белые, 12 азиаты, 4% латиносы, 2% чёрные. Эти различия не имеют ничего общего с дискриминацией и сегрегацией. На мультикультуру можно смотреть не только как на интеграцию, но и как на сосуществование при свободном выборе. Нет необходимости навязывать унифицированные ценности и предпочтения.
Было время, когда многие артисты больше всего ценили личную свободу и не хотели иметь ничего общего с политикой. Сегодня их побуждать не надо, культура на баррикадах, активно участвует в партийной борьбе, а сказать точнее – в служении либеральной идеологии и прогрессистам. Многие исполнители успешно компенсируют дефицит таланта политиканством и демагогией. Герои церемоний Оскара, Грэмми, Эмми, Тони, Золотого глобуса определяются степенью телесной обнаженности и патологической одержимостью Трампом.
В академических жанрах позиции более сдержанны, но и здесь политика влияет на искусство и искусство на политику. Вот свежая сенсация: Филипп Гласс отказался от исполнения его 15 симфонии, посвящённой Линкольну, в Кеннеди-центре после того как центр стал Трамп-Кеннеди. Для Национального симфонического оркестра, заказавшего и оплатившего создание симфонии в честь годовщины Декларации независимости, это былo шоком, но протестная акция получила широкую поддержку в артистическом мире. Трамп ответил как Трамп: объявил, что Центр закрывается на реконструкцию с целью сделать его самым великим культурным институтом в мире.
В июле 2026 года исполняется 250 лет Декларации независимости. Юбилей “Салют Америкe” проходит под руководством президента Трампа. Будет организован общенациональный фестиваль. К юбилею готовятся специальные программы, призванные осмыслить “американскую идентичность”.
В Карнеги-холле выступил Американский симфонический оркестр под управлением Леона Ботстайна с программой “Создание американской музыкальной идентичности”. Были исполнены малознакомые произведения с участием группы солистов и Фестивального хорала Бард-колледжа.
Фестивальная увертюра Дудлея Бака, написанная в 1879 году в честь Дня Независимости, основана на мелодии национального гимна. Оркестр, хор и дирижер великолепно справились со своей задачей. Публика с энтузиазмом аплодировала. Но не могу понять, почему во время исполнения гимна зал не встал – американцы очень уважительно относятся к национальной символике.
Программа включала спиричуэлс, аранжированные Гарри Берли, одним из первых афроамериканских композиторов, завоевавших широкое признание. Спиричуэлс это не только религиозное песнопение, это большой пласт национальной культуры, сформировавшийся во времена рабства и сегрегации. Солистка Джей Най Бриджес, обладатель великолепного сопрано, одна из самых известных оперных звезд современности, не знает жанровых границ, афроамериканская сакральная мелодия звучала абсолютно органично в академическом каноне.
Имя и творчество Рихарда Вагнера отнюдь не символы всеобщего равноправия и единения людей и культур. Но на сотую годовщину Декларации независимости патриотически настроенные женщины Филадельфии заказали Вагнеру, в то время самому знаменитому композитору в мире, “Великий инаугурационный марш”. Вагнер принял предложение за 5000 золотом, сегодня это 150000 долларов, и честно признавал, что единственное, что хорошо в этом марше – высокий гонорар. Он писал, что “Американцы хорошо платят, но не могут отличить марша от симфонии”. Марш был впервые исполнен в Филадельфии в 1876 году и получил сдержанную оценку критики. И сегодня он не в числе шедевров творца “Кольца Нибелунгов”, хотя мировое признание Вагнера в апогее.
В концерте прозвучала монументальная симфония “Ниагара” для хора и оркестра Джорджа Бристоу, впервые исполненная в 1898 году в Карнеги-холле. После премьеры симфония не исполнялась, хотя, по-моему, слушать ее много интересней и приятней, чем многое в современном репертуаре. Брестоу называют отцом-основателем американской национальной музыки, но широкой известности он не получил.
Леон Ботстайн заслужил репутацию самого интеллектуального американского дирижера. Он доктор исторических наук, выдающийся педагог-реформатор, самый молодой в истории – в 23 года! директор колледжа. Он уделял особое внимание забытым композиторам. Ботстайн часто критикует музыкальный истеблишмент и спонсоров за “музейную политику” и пренебрежение новаторством. Он либерал в политике, но в течение 50 лет руководит Бард-колледжем и оркестром железной рукой, и, критикуя спонсорскую “феодальную” систему, является одним из самых успешных бенефициаров этой системы.
Российская тема никогда не исчезала из репертуара американских концертных залов и театров. В музее Гуггенхайма в серии “Работы в процессе” были показаны три постановки, связанные с этой темой.
Симфоническая сказка “Петя и волк” Сергея Прокофьева одно из самых популярных в мире произведений для детей. Время создания 1936 год, в стране большой террор; авангардный композитор, недавно вернувшийся из эмиграции с женой-иностранкой, под пристальным вниманием, и в таких условиях избрать сказочный сюжет было адекватным решением.
В зале половина слушателей дети пяти-десяти лет. Полное внимание, всеобщий восторг. Если бы с этого возраста дети слушали великих композиторов, возможно, это повлияло бы не только на музыкальные вкусы, но и на состояние разума и поведения. Для детей писали Бах, Шуман, Чайковский, Мусоргский, Сен-Санс, Равель, Дебюсси, Барток, выбор велик, но дети живут в мире другой музыки.
В серии “Работы в прогрессе” была представлена премьера, посвящённая основателю балета Майами Тоби Лемер Ансину. Сюжет отражает исторические традиции и новаторскую хореографию, музыка Иоганна Штрауса.
Руководитель ансамбля Алексей Ратманский был художественным руководителем Национального театра оперы Украины, Большого театра, Датского королевского театра, Балета Нидерландов, Американского театра балета, Балета Нью-Йорка. В его постановках представлен золотой фонд балета, его называют спасителем классики, вернувшим балету элегантность, грацию и актёрское мастерство. Критики отмечают, что если школа Баланчина была “архитектурным”, “геометрическим”, атлетическим танцем, то Ратманский восстановил “генетический код и одухотворённость классического балета”.
Постсоветская жизнь показана в пьесе китайского драматурга Лорен Йи “Мать Россия”. Жанр – чёрная комедия, вполне адекватен месту и времени. Автор пьесы пытается осознать “глубокую политическую и историческую травму” российской национальной психологии и идентичности. Санкт-Петербург, коллапс Советского Союза, великие надежды и ожидания, но жизнь развивается по-другому сценарию. Герои пьесы в хаосе и кошмарах российской демократии и капитализма. Старый мир, его идеология, ценности, образ бытия разрушены, будущее за пределами прогнозов и понимания. Ещё одна, не самая удачная, попытка разобраться со стороны с “загадками” русской души, с прошлым и будущим России, но что хуже, прошлое или настоящее, и что ожидает завтра, вопрос остаётся открытым не только для создателей спектакля.
В моём поколении и в моей среде, всё, что не в классическом каноне, оценивалось как низкие жанры. Но к джазу было другое отношение. Этот жанр был под подозрением партийной идеологии как порождение буржуазного декадентства: “Сегодня он играет джаз, а завтра родину продаст”. Запреты и ограничения лишь пробуждали интерес, и джаз, запретный плод, воспринимался не только как музыкальный жанр, но и как диссидентство.
Вот печальная новость: После 50 лет на мировой сцене закончил выступление лучший в мире “Ройял джаз-оркестр Сан-Франциско”. Оркестр бережно хранил наследие времён “Серебряного века”, “Ревущих двадцатых” и Великой депрессии. Концертные залы, клубы, где джаз исполнялся в течение столетия, почти исчезли. Высокий музыкальный профессионализм уступил место невежеству и примитиву, культу агрессии и криминала.
Но есть ещё последние могикане. В джазовом клубе “Вirdland” выступает великолепный оркестр “Ночные ястребы” под управлением Винса Джиордано. В репертуаре джазовая классика, оркестр единый, прекрасно организованный ансамбль солистов с яркой индивидуальностью. Все участники белые, на их долю выпало хранить традиции Нового Орлеана.
В арсенале оркестра инструменты, созданные в конце прошлого века в Германии – скрипки и контрабасы, соединённые с духовыми инструментами, духовые с раструбами для модификации звука. Эти инструменты использовались во времена граммофонов и патефонов, выглядят очень странно, но создают ностальгическое настроение. Обычно в джазовых клубах публика свободно разговаривает, шумно реагирует, но в “Birdland” другая, сдержанная атмосфера.
Кроме “Ночных ястребов” здесь можно услышать и другие знаменитые оркестры: “Высшее общество Нового Орлеана”, “Оркестр вечности Луи Армстронга”, “Латинский джаз”, “The Birdland Band”, “Мириам Шнайдер оркестр”. Легендарному клубу 77 лет. Он представлен в литературе, кино, телевидении, связан с именами многих селебрити. Но в нынешней атмосфере у него нелегкая жизнь и очень неопределенное будущее.
… Говорят, что когда тонул “Титаник”, оркестр играл вальс “Осенний сон”, по другой версии, церковную музыку. Падение Западной цивилизации сопровождает шум и ярость рэпа.